¿Qué es la música experimental?
Apareció por primera vez en América del Norte y fue la música que era impredecible. Se describe a veces como "transétnicas" música debido a la variedad de estilos no coincidentes de los sonidos de diferentes países con un enfoque más híbrido. El género es poco ortodoxo y comenzó a aparecer en el siglo 20 a mediados. También se describe en el periodismo como una forma de música que se aparta de las normas más tradicionales.
El Primer Decenio Internacional de Música Experimental, (8-18 junio de 1953), fue formado por "El Groupe de Recherches de Musique Concrete", también conocido como GRMC, porque querían revertir la asimilación alemana del género musical. Hubiera sido nombrado "alemán Elektronische Musik" en su lugar.
John Cage, una figura importante, comenzó a usar la música experimental término ya en 1955. Al describir la música experimental, los artistas tienden a coincidir en que es una forma de arte que utiliza una acción experimental de la cual el resultado no está prevista.
Es muy diferente a la avant-garde, que lleva un punto más extremo de vista tradicional. Este género "experimental" se sale de la norma, la música combina las técnicas predominantes borde con un método exploratorio.
Una breve historia
1960-1980 - Frank Zappa tocó una canción llamada "Reproducción de música en una bicicleta", y el rendimiento fue cerca de las jaulas John "Water Walk" en el que he conseguido un Show Secreto. Artistas como "Velvet Underground", "Pink Floyd", "White Noise" y "The Residents" todo empezó a incorporar la música experimental en su sonido.
1980 -2000 - "Magazine Tellus Audio Cassette", comenzó en 1983 la liberación casetes que, cuando todo sobre el género. Los músicos empezaron a cambiar afinaciones y jugando con un tercer puente. Después del movimiento Krautrock de los años 70 alemanes comenzaron a experimentar con la estructura de la canción y los instrumentos. Los instrumentos que se están realizando de chatarra y herramientas.
Un grupo llamado Aphex Twin empezó a personalizar los circuitos de sus instrumentos de encontrar nuevos sonidos experimentales. Esto se llama circuit bending. Altas artistas como Bjork perfiladas y Beck comenzó a construir su trabajo en avant-garde y las plataformas de música experimental.
2000-Presente - La banda de "Neptuno" construyó su propia guitarra microtonal para descubrir nuevos sonidos. El artista "Micachu" está descrito como nada más que pop pop quizás experimental.
Elementos comunes
Con una voz o instrumento de un modo único y no ortodoxo. Los instrumentos están afinados o manipuladas para cambiar su sonido y se reproducen de una manera innovadora. Otras afinaciones étnicas se importan en forma también. Anormales técnicas vocales como gruñidos, silbidos, etc El uso del sonido todos los días como un portazo, latas de aluminio, el sonido de un ventilador utilizado como un elemento de la música.
Así que ahora usted ahora lo que la música experimental es, ¿estás listo para entrar en ella? De Frank Zappa a Bjork música experimental se inició a finales de los años 50 y nos había dicho que él está aquí para quedarse.
